父与子的对立：《清兵卫和壶卢》人物赏析论文.docx

父与子的对立：《清兵卫和壶卢》人物赏析论文父与子的对立：《清兵卫和壶卢》人物赏析论文在日常学习和工作生活中，大家都不可避免地会接触到论文吧，论文对于所有教育工作者，对于人类整体认识的提高有着重要的意义。写论文的注意事项有许多，你确定会写吗？下面是小编精心整理的父与子的对立-《清兵卫和壶卢》人物赏析论文，希望能够帮助到大家。摘要：日本著名作家志贺直哉以其惊人的艺术才华和高超的写作风格而被誉为“小说之神”。其作品大部分取材于自身的生活经历，耳闻目睹的事实和个人感受。对于志贺来说，实际生活和文学创作，互为手段与目的，息息相关。而观其作品可以发现，与父亲长达16年的不和，成为志贺文学创作的极大动力，也是其文学的创作源泉，父子的冲突与对立是志贺文学触及最多的主题。在与父亲对立中，接受了近代自由、平等思想以及基督宗教洗礼的志贺直哉开始致力于文学创作，并形成独特的创作风格，成为日本文学史上重要文学流派白桦派的中流砥柱。在经历了交通事故，长女夭折等事情后，志贺的心境发生了很大变化，大正六年终于实现了与父亲的和解，志贺的文学作品也开始呈现出浓浓的调和主义色彩。从最初的对立到最终的调和，也成为志贺文学的最大特色。关键词：冲突、对立、调和志贺直哉(1883～1971)是日本小说家。1910年4月，与武者小路实笃和有岛武郎等人创办同人杂志《白桦》，《到网走去》(1908)在创刊号上刊载，以其准确的描写和清新的风格获得广泛好评。围绕这个刊物的一些作家与美术家，主张尊重个性，发挥人的意志作用形成提倡理想主义和人道主义的白桦派，进而该流派成为日本近代文学中的重要文学流派。之后，发表的优秀作品有短篇小说《清兵卫与壶卢》(1912)、《范氏犯罪》(1917)等。还有以自传体表现个人心境而著名的短篇小说，例如，《到网走去》，《大津顺吉》(1912)，《和解》(1917)，《在城崎》(1917)，《小学徒的神仙》(1920)等都是脍炙人口的名篇。深受日本及世界文学爱好者的爱戴，经久不衰。就是在已被称后工业时代、信息时代的今天，他的名篇依然被选进教材，成为不可缺少的文艺鉴赏资料。志贺直哉由于父亲不赞同他从事文学创作，反对他与女佣的恋爱，同时也出于他对父亲注重现实利益的态度的反感，年轻时代的志贺直哉与父亲产生了极大的对立、不和。因此，志贺直哉的私小说、心境小说式的作品，主要描写的是“对立”。例如，父与子的对立、社会与个人的对立、男女之间的对立等等。日本评论家认为他“是以敏锐的神经，冷彻的目光去观察对象，以简洁凝炼的笔触去描写对象，是以写实表现而著称的‘小说之神’。”中国的学者也评价“他的文笔简洁凝炼，语言表达准确，人物刻划传神，深受同时代的作家以及文学新人的崇拜。”志贺直哉的“和解三部曲”——《大津顺吉》《和解》《某男、其姊之死》的主人公感情纠葛反映了作者自身的情感经历，所以被称之为自传体小说。《大津顺吉》是以志贺直哉二十五岁时经历的事情为蓝本写的自传体小说在这部小说中，被叙述的“我”(“那时的我”)和叙述的“我”(现在的“我”)分裂的两我的距离清晰映射出了那时的作者性格的二重性。读者不仅要读懂主人公的“我”，还要读懂这两我的距离。本来应该有连续性的过去的'“我”和现在的“我”截然分开，意在对过去的自己从他人的角度去客观认识，、加以批评，从而全面地描绘出真我。《大津顺吉》用第一人称，我叙述我的方法，写出了我的内外双重纠葛、被叙述的我的滑稽、及二我的最后统一。追溯《和解》的时间构成以及围绕“梦想家”的叙述，就可以清晰地看到主人公“和解”之路。在这部作品中，读者能感同身受地和作者一起体会戏剧性的和解、从不和到“调和”的变迁经历。作者志贺直哉关于这部作品这样写道：“什么也没做，只是把事实原封不动地写了出来”。尤其是关于主人公顺吉心境的变化开始多用“调和”一词是始于该作品的第九章，顺吉自身“一点点变得调和的心情的自己”也“渐渐调和起来了”，“自己调和的心情与父亲的关系和解也多少有些作用吧”。作者在第九章的叙述是与一、二章相呼应的，在作品开头的一章描写的是不去见祖母是因为“不愉快”“不高兴的心情”。二章描写了顺吉因为身体不舒服，对没有任何罪过的妻子和苛刻，让她哭泣。之后，在连续描写顺吉的不开心中一笔带出了他的变化，就是时隔两年之后见到父亲的顺吉。这种戏剧性的和解是从顺吉的变化切入主题、“哭泣”行为隐喻为线索、孩子的死与诞生意味着“梦想家”梦想得以实现。《某男、其姊之死》发表于1920年1月6日到3月28日的《大阪每日新闻》晚报上，是志贺直哉唯一的报刊连载小说。这部作品和《大津顺吉》《和解》记叙了作者和父亲的不和的历史，是“和解三部曲”之一，评价从发表当时到时至今日都很低，仅仅用作证明父子对立事实，而未受到公正待遇。志贺直哉和父亲之间发生的事情，在这部作品中，是以某男—芳行(被旁