高中音乐古典主义和浪漫主义.ppt

古典主义和浪漫主义十七八世紀時藝術的理想絕不是在於個性的一點上，只有深得調和勻稱中庸之美的藝術，才是藝術的最高境界“阿卡迪亚”在西方的传说中是一个世外桃源式的“乐土”。在普桑的艺术世界里，那些想象的美好世界里，和平、美好、恬静、安祥，却又总是笼罩着淡淡的悲凉与惆怅，没有声嘶力竭的呐喊，却有可以触动人内心深处的、深沉的悲天悯人般的叩问。“即使在阿卡迪亚也有我的存在”。这句话使得这幅著名的艺术作品含义晦涩，成为美术史上莫测高深的作品之一。表情沉默、肃穆、具有西方古代风格的牧人，静谧的风景，沉重的墓碑，深沉艰涩的文字，灰褐的色调。画面的一切，使这种惆怅悲凉的气氛达到了顶点。右侧身穿黄衣蓝裙的女子，无疑给画面增添了一丝亮色。她是美好人生的象征，她含颔垂首默默地听着铭文，给人一种抚慰感。四个人有着四种神思，疑虑与抚慰，惆怅与哀思，围绕着一个人生的哲理，让人们深深思索。荷加斯兄弟宣誓达维特造型语言第一次倾吐得如此质朴，充满了罗马式的庄严，并且才气洋溢地突出着战士的强有力和妇女的孱弱之间的对比。这幅画所具备的图解性，很容易地说明了它之所以获得成功。达维特在1784年就已经在技艺方面达到充分成熟。他的风格的演变一直延续到他去世时为止.马拉之死《马拉之死》被艺术评论界认为是过维特的一件杰作。描绘的是达维特的朋友马拉在浴缸里被杀害后的惨景：浸泡在浴缸里的马拉露出上身，歪斜着头，脸上流露出一种悔恨和痛苦的表情，鲜血正从他胸口流淌出来，染红了雪白的浴巾；他右臂无力地垂在浴缸外，手中还拿着那张凶手递给他的请求补助的申请书，上面清晰地写着：“1793年7月13日，马丽·安娜·夏洛蒂·科尔兑，致公民马拉：我是十分地不幸，为了指望得到您的慈善，这就足够了。”达维持在这幅画中表现的不仅仅是一个凶杀场面，他通过描绘马拉虽死在浴缸里，但手仍持着科尔兑的补助申请书和鹅毛笔这一情节，充满感情地表现了马拉带病工作，甘为穷苦人民操劳的高尚品质，同时也尖锐地揭露了敌人以卑鄙的方法来接近马拉，从而达到杀害马拉的可耻罪行。达维特还特意在浴缸边放置了一个木箱，上面置有一瓶墨水、一支鹅毛笔、几张纸币和便条，那便条上的字迹依稀可辨：“请把这五个法郎的纸币给一位五个孩子的母亲，她的丈夫为祖国献出了自己的生命。”将马拉在人民心目中的形象更立体地展现出来。达维特还在木箱的下部题上了一行字：“献给马拉——达维特”，真诚地表达了达维持对马拉的崇敬之情。画中没有繁杂的色彩，也没有复杂的短缩法，从这幅画中只有那纯纯的质朴感。这件作品在艺术趣味上的意义是巨大的。达维特为这个少妇的优雅和魅力所吸引。尽管有古典主义的装饰陈设，但他却没有使这个少妇失掉她本有的个性和魅力。灰色的背景和灰褐色的地板，同黄色和天蓝色调子的卧椅以及白色的古典服装配合得很好。轮廓的稍欠工整使得它们既能够烘托出形，而又不受生硬的线条的约束。这件技艺无比精湛的作品，有一种具有艺术价值的特殊丰采。安格尔泉梅杜萨之筏自由引导人民1830年革命的《自由引导人民》是德拉克罗瓦最具有浪漫主义色彩的作品之一古典主义与浪漫主义的差别在于它们所强调的方面，那是属于内容与形式的关系的问题，浪漫的艺术家将情感的表现置于一切之上，因此，浪漫的艺术中，情感常与形式的规则相对抗古典的艺术家，则寻求形式与内容之间的理想的平衡，他将情感的力量控制于艺术后面，努力协调情和理的要求