浅析梵高的艺术人生.docx

浅析梵高的艺术人生

第一篇：浅析梵高的艺术人生浅析梵高的艺术人生班级：环设132学号：2013011058姓名：湛罗摘要：本文以梵高的一生为切入点，以其生活与艺术作品历程为主线来叙述他一生跌宕起伏的遭遇和对生命如金色阳光般热爱的情感。同时，结合梵高当时所处的时代背景以及不同时期创作的经历，剖析梵高形成独特艺术风格的因素及梵高在艺术创作中表现性绘画语言的形成过程。关键词：生活艺术一位传奇般的画家，一个精神病患者，一名狂热的偏执人士-----文森特•威廉•梵高（VincentWillemVanGogh，1853年－1890年）。他是19世纪人类最杰出的艺术家之一，作为后印象主义的先锋派大师不仅有着传奇般的人生，而他的艺术风格和主张也影响了整个19世纪之后直到现当代的西方艺术。他丑陋的容貌和鲜丽的绘画让梵高极具讽刺意味，他坎坷的经历与孤独的求索，为我们缓缓地拉开了西方现代艺术的帷幕，也昭示了后现代艺术的终极方向。他超群的表达能力和敏锐的精神触觉，把西方绘画的创作提到了极高的层次，而最终和保罗．塞尚、保罗．高更一道完成了对后印象主义的解构，攀上了19世纪欧洲绘画的巅峰。在梵高给我们留下了巨大的精神财富的同时，他自己却英年早逝，有如一颗自爆的流星，燃烧了自己却给世人带来了启迪般的光明。梵高年仅37岁，在他孤独而充满焦虑的一生中，在与偏见、贫穷和疾病抗争的过程中，留下了许多光辉的杰作。尤其在生命的最后三、四年里，他在创作上进入了黄金时代。晚期作品如《向日葵》、《夜间咖啡店》、《星空》、《乌云笼罩的麦田》等都具有鲜明个人风格，撼动着许多人的心灵。梵高，出生于荷兰赞德特镇一个新教牧师家庭。24岁之前曾在海牙、伦敦、巴黎等地的古匹尔画店当店员，后来成为传教士，在比利时西南部的博里纳日矿区传教，由于同情和支持穷苦矿工的要求而被解职。在度过了一段极度失望和贫困的生活后，他决定在艺术的探求中完成自我的解脱。1880年以后，他到处求学，向比利时皇家美术学院求教，向荷兰风景画家安东·莫夫学画，但最后还是决定自学。在1886年以前，他的作品还都处于探索的1时期，代表作有《吃土豆的人》、《纺织工》等。1886年梵高随他担任古匹尔画店高级职员的弟弟来到巴黎，结识了图鲁兹一劳特累克、高更、毕沙罗、修拉和塞尚，并参加印象主义画家们的集会，在色彩方面受到启发和熏陶。1888年2月，他同高更结伴同行，到法国南部的阿尔写生作画，长达一年之久。这是他艺术风格形成的最重要的时期，南国的强烈阳光和阳光照耀下的市镇、田野、花朵、河流、农舍和教堂，使他禁不住一遍又一遍地高喊：?“明亮一些，再明亮一些!”?但后因两人意见不合，高更离去，梵高的精神也开始逐渐分裂。梵高于1888年12月23日发病后，病情时好时坏，时重时轻，一次次住进医院。1889年5月他被送进离阿尔一公里的圣雷米神经病院，成了彻头彻尾的精神病人。但就在这时，奇迹出现了，梵高的绘画竟然突飞猛进，风格迅速形成。然而这奇迹的代价却是一个灵魂的自焚。1890年，经过圣雷米的德莫索尔精神病院的长期住院治疗，病势稍有好转后，梵高回到巴黎，住在瓦兹河畔的奥韦尔，接受伽塞医生的专门治疗，并勤奋作画，作有《伽塞医生肖象》、《奥韦尔的教堂》等。但是，在1890年10月27日，在同伽塞医生发生争吵之后，梵高在麦田里开枪自杀，结束了自己的生命。佛家说“相由心生”而对于梵高来说则是“画由心生”想了解梵高只有知道了他的经历，才能读懂他的画。或许我们无法完全了解他的内心，但我们可以从梵高短暂的一生和他的众多作品中试着去理解他、懂得他。读《梵高传》觉得梵高本身就是一部传奇。他在世时，被人偏见做什么事都失败，视为疯子。然而，这一次次的失败并没有把他打倒，他还是倾尽自己的生命，来爱，来描绘这个世界，纵然这个世界把他遗弃。这个不善言辞的人，把他的心，他整个的生命，他一生想要说的话，想要表达的情感都一笔笔绘在画板上。人们看到他对生命的渴望，对这个世界的爱。看到他的梦，那个像他笔下的天空那么蓝的梦。看到了他的躁动，他的强烈的要爆炸，要挣脱这个世界的束缚的渴望。他曾说过：“净的铬黄，在各种不同的背景上，在各种程度的蓝色底子上，从最淡的维罗内塞的蓝色到最高级的蓝色，闪闪发光；我要给这些画配上最精致的涂成橙黄色的画框，就像哥特式教堂里的彩绘玻璃一样。”那幅流芳百世的《向日葵》就是在阳光明媚灿烂的法国南部所作的。画面上那种仿佛是从作者内心里流淌出来的金黄色肆意渲染，单纯的陶罐花瓶，粗糙的台布，层层叠叠的阳光交织成的背景，在台布上泛动着光晕；充满朝气的9朵向日葵正值盛开时节，花盘未尽显露出来，甚至带着娇嫩的绿色，是那样艳丽,华美,同时又是那样和谐,优雅甚至细腻。那富有运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力,色彩的对比也是单纯强烈的。然而,在这种粗厚和单纯中却又充