论赏析课程中舞蹈艺术对当代大学生审美影响.docx

论赏析课程中舞蹈艺术对当代大学生审美影响

第一篇：论赏析课程中舞蹈艺术对当代大学生审美影响摘要:舞蹈是人类“艺术之母”,在人类还没有语言的时期,人们用于传授劳动过程与劳动动作所用的形式我们追溯它是舞蹈的起泺。从舞蹈起源的解释中可以看出,舞蹈是人类最原始的表达方式,也是人类最初的艺术形式。人类社会进入了21世纪,开展素质教育,提高国民素养已经成为整个社会的关注热点,在众多素质教育途径中,舞蹈教育是不可忽略的。而舞蹈整赏课更是为学生更好的理解和关注舞蹈艺术架起了一座心与心交流的桥梁。关键词:当代大学生、舞蹈、审美艺术的世界里，有一个奇妙的国度，她属于舞蹈。自古以来人们自觉不自觉地把舞蹈艺术与美联系起来：舒展的肢体，曼妙的舞姿，高难的旋转„„无一不博得啧啧惊叹，舞蹈在人们心目中自然有了定位。十五世纪诞生于意大利的芭蕾舞蹈艺术经历几百年的磨砺更是量化为唯美的标签。舞蹈通过自身与其他姊妹艺术不同的传播形式带给欣赏者视觉的享受，情感的满足，精神的愉悦。提及舞蹈，总会让人联想到一切优美的辞藻。久而久之，人们对舞蹈艺术的表达方式形成了思维定势：美即舞蹈。无独有偶，纵观艺术长河，艺术虽然没有拒绝表现丑，但却不允许丑以其本来面目存在，而必须变为美，因此艺术总是与美紧密联系在一起。这种艺术格局一直延续到十九世纪中期才被打破，艺术中丑的比重急剧增加，并在艺术中占据了重要的位置，大有与美分庭抗礼之势。面对艺术审美的历史骤变，如何在大学课堂中把握舞蹈美育的审美理念就显得尤为重要了。还记得在看《舞蹈世界》里的舞蹈比赛，通过舞蹈动作把阿婆的乐趣生活，军人的刚强坚韧，恋人的痛苦缠绵，梅兰芳的蓄须忠国，维吾尔人的热情人生等等生动的呈现在我们面前，随他们品尝生活的酸甜苦辣，心随其动。可见舞蹈作为人类的一种情感活动,对大学生审美产生着积极的影响。通过舞蹈可以提高学生的审美情趣，塑造健全人格舞蹈作为情感的艺术、视觉的艺术、造型的艺术，在培养和提高人们的审美情趣方面起着其他学科所不可替代的作用。学生在欣赏舞蹈的过程中所获得的身心愉悦，是通过舞蹈艺术的韵律、节奏、表情和构图给人以美感而获得的。它感染着欣赏者的感情。这个过程其实是学生运用审美的眼光对舞蹈鉴别和评价的过程。这一过程可体现学生的审美情趣、文化知识、性格爱好和价值观念。同时也是学生感受新知识、新思想、新价值观的过程。正如捷克论赏析课程中舞蹈艺术对当代大学生审美影响教育家夸美纽斯所说：“知识开端永远必须来自感官。”感官的感知能力是一个人接受新知识的必备能力。任何知识的学习，都必须从感官开始，然后通过想象的媒介进入记忆的领域，使人对具体事物的探讨生成理论，最后在理解领会的基础上作出判断。注意审美情趣，有意识地培养和提高学生的审美情趣、审美态度，对于提高学生的审美能力有着非常重要的作用。从本质上说，艺术教育应该是一种旨在提高人生命质量的生命教育。学生只有拥有对美的感受力、鉴赏力、创造力，情感才能得到升华、净化，人格才会不断完善。舞蹈通过具体、生动、直观、可感的美的形象使学生在直接感知美的事物的过程中充分展开想象、发挥创造,使学生的感官更为活跃，更能充分地表现自己的情感。学生在提高艺术能力的同时，审美情趣得到提高，形成良好健康的审美态度，心理与人格得到和谐、均衡的发展，逐步形成尊重、关爱、友善、分享等品质，达到心灵的净化和人格的健全。审美是舞蹈的一个重要功能。舞蹈教育作为一种审美教育，目的在于培养学生的文化修养、提高学生的审美能力、艺术鉴赏能力，潜移默化中不断提高大学生的审美能力。舞蹈的审美作用体现在舞蹈的节奏、表情和构图上给人以美感和在舞蹈过程中所获得的身心愉悦。它不仅感染着观众的感情，也鼓舞着舞者本人的情绪。观赏者与舞者之间的情绪互相影响下，从强烈的节奏感中获得更大的精神满足，培养他们具有高尚的审美趣味和道德情操。在生产力落后的原始社会，人们重视最基本的生存，对许多自然现象无法解释，往往借助于无形的神灵来寄托心愿。他们渴望没有杀戮、没有灾难的温饱生活，对天神祈雨时的虔诚，五谷丰收后狂舞的喜悦无不与当时的生产方式紧密相连。这时的艺术审美是原初状态的，实用的，生活化的。随着社会的发展，人类征服自然的能力增强，迅速改变原有的生产方式以适应新的生产关系。这时的艺术审美是发展中的，唯美的，虚幻的。伴着工业化的进程，在各种文化相互交融的冲突下，人们的主体性强化，驾驭事物的能力提高，审美视野随之扩大，充分体现文化的成熟和宽容。人们的感觉系统因之而发生改变，审美感受和艺术表现形式均出现大的改变，现当代艺术呈现出与传统艺术迥然不同的风貌。科学美学的发展，信息技术支持下的数码艺术的扩张，更显现出科学文化审美的突出成就。艺术家们纷纷重新解读传统艺术，并开始涉足以前的禁区，使审美范围拓展了，变其为精神征服的审美对象，让艺术呈现多元化的发展