试议高校舞蹈教育状况.docx

试议高校舞蹈教育状况1、对于各舞种的风格特征把握不足在隆荫培和徐尔充老师的《舞蹈艺术概论》的舞蹈分类中他们指出“舞蹈按照不同的风格特点可以分为古典舞、民间舞、现代舞、新风舞”。对于这几个舞蹈种类当前普通类大学中所开设的一般有古典舞、民间舞和现代舞。对于普通的高中生来讲由于很多他们在进入大学之前只会压压软开度跳个简单的剧目。所以他们很少接触舞蹈的风格问题进入大学之后他们大部分的时间可能都花在练习软开度和技术技巧上即使在古典舞、民间舞课上去尝试着做到老师对风格特点的要求但是由于自身条件的局限性他们很难完美的把握各个舞种的风格特点。以中国古典舞为例中国古典舞在经历了“土芭蕾”、“样板戏”的时代后人们在学习和认识中国古典舞上有了新的飞跃建构新的古典舞风韵在中国古典舞身韵课上所追求的“精、气、神”中“气”的巧妙运用最终讲求的就是这种“身体韵律”表现而“神”就是这里的“身韵”。那么对于刚刚接触舞蹈不久的高中生他们理解的中国古典舞可能就是很表面的外部形态比如：山膀、托掌、按掌、提襟等等很难做到中国古典舞所要求的精、气、神以及风韵。2、表演意识的欠缺一个好的舞蹈演员一定能用自己的肢体动作来抒发人物情感从而达到震撼心灵的艺术效果。不管是多么好的软开度多么高超的技术技巧还是多么纯正的舞蹈风格。它们都是为了使舞蹈演员更好的表演来服务的。对于我们的教学对象普通的高中生来讲在进入大学之前他们所认为的舞蹈就是简单的压腿、软开度或者说还有一个简单的剧目表演意识对于他们来讲不仅仅陌生而已。从舞蹈的本质来看舞蹈是一门传情达意的艺术是舞蹈演员用自己的身体去给他的观众倾诉一个故事、一种情感。如果舞者考虑的仅仅是自己的动作那么怎么能达到“传情达意”的地步呢？随着全国各地普通类高校舞蹈专业的开设舞蹈的高等教育也开始普及开来但是又由于大多数生源都来之普通高中底子薄、基础差针对这样一个现实情况如果还照搬专业院校的办学模式。以培养高、精、尖的舞蹈人才为主事实上是不切实际的。普通类院校该怎样面对这个矛盾的事实呢？我认为这需要学校、教师、学生联合起来共同努力。首先普通师范类院校。（1）及时调整培养目标。面对基础差、底子薄的普通高中生如果照搬专业院校的以培养尖子人才为目的的培养目标肯定是不可行的。笔者认为作为普通师范类高校应该及时的调整自己的培养方案明确自己的人才培养定位。针对高中生文化底子较中专生好的特点舞蹈学科全面推进增加理论课的学习。让理论与实践相结合使培养的舞蹈人才全面发展。而不仅仅局限于舞蹈演员的路子；（2）制定切合实际的培养方案。根据实际情况制定切合实际的培养方案。在课程的设置方面相对于专业院校增加理论课的课时量增开一些普及型以及舞蹈经营性的舞蹈课程培养舞蹈全面人才如中小学舞蹈教师、舞蹈经纪人等等。普通师范类院校还可以以综合资源的优势为依托是舞蹈学科与学校其他专业相结合重视舞蹈领域的科研。其次舞蹈教师。（1）提高师德。面对一个教学班级里有一部分中专生一部分高中生。作为教师首先就要一视同仁。对于专业课不是太好的学生要积极的对待鼓励他们。培养他们学习的积极性当他们去的进步的时候应及时的予以鼓励和表扬给他们以信心使他们敢于去表现这样才能善于表现。同时还要让学生在心中树立起远大的理想和目标对即将面临的困难有一个正确的认识这样才能锲而不舍迎难而上。同时教师还要对学生灌输“宝剑锋从磨砺出梅花香自苦寒来”“没有苦中苦哪有甜上甜”的思想并让学生把“苦是乐严是爱”当成自己基训课的座右铭。让学生发自内心的热爱舞蹈自觉投入到训练中大大提高了教学效果；（2）教师的教法。老师是教学活动的实施者所有的教学活动都围绕着教师来进行。在面临一个程度参差不齐的班级时教师除了要用言传身教的教学方法外还应因材施教。对于程度不同的学生要有不同的要求。因势利导、因人而异的进行推进教学。最后学生。作为普通高中生首先需要端正学习态度制定合理的学习计划制定自己的学习目标。目标一定要切合实际既不能高不可攀也不要毫无吸引力。在自己的前进道路上一定踏踏实实一步一步向前走。面对中专生不用自卑。发挥自己文化底蕴的优势与中专生相互学习、共同进步。作为普通师范院校的高等舞蹈教育在未来的发展道路上会面临很多的问题。面对这些文化底蕴稍高的学生一定要充分调动他们的科研积极性培养他们的创造性思维使普通师范类院校的舞蹈高等教育逐渐由照搬专业院校的高、精、尖的培养模式向舞蹈素质教育转变为中国的文化大发展大繁荣做出自己的一份贡献。作者：沈庆轮单位：沈阳师范大学