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[杨秋喜写意花鸟画作品]重彩这一既古老又新兴的绘画材料的重现,为当代花鸟画的发展有了继宋代之后的又一高峰,重彩为当代花鸟画又带来了新的生机与活力。以下是小编分享给大家的杨秋喜写意花鸟画作品，一起来看看吧!杨秋喜写意花鸟画作品【杨秋喜写意花鸟画作品：1】【杨秋喜写意花鸟画作品：2】【杨秋喜写意花鸟画作品：3】【杨秋喜写意花鸟画作品：4】【杨秋喜写意花鸟画作品：5】看完了以上的杨秋喜写意花鸟画作品之后，下面就来了解一下关于花鸟画的知识吧!花鸟画的传统特色皇帝宋徽宗赵佶，对画院的建设不遗余力，对花鸟画的提倡尤其着意。概括其对绘画艺术的要求，大体上可以归结为两点：一是注重写生追求客观的真实性，二是通过命题考试追求的含蓄性。在其影响下当时画院的花鸟画创作呈现出形象逼真、意境生动的特色。比之二黄，有了长足的进步。其画风有两种，一种用浓郁的重彩画成，源于黄体，另一种用清淡的水墨画成，源于徐熙。其作风又有两种：一种工笔细勾淡染，与院体无异，只是变色为墨而另一种粗笔，连勾带染，点垛兼施，但依然恪守形象的真实性。南宋宫廷画院的花鸟，在艺木思想上乃画风形态上，无不受赵佶的直接或间接影响，其中不少著名的画家如李安忠、李迪等，本来就是宣和画院的画师。此外如林椿，吴炳等均为一时高手从具体画法而论，南宋画院虽与宣和画院一脉相承，但宣和画院多为大幅画创作，至南宋初期的李迪犹然，而南宋画院多为斗方，团扇形制的小幅面创作。因此，就风意境而论，前者有辉煌壮丽之观，后者清新腕约之致。除工笔设色的一路之外，当时的禅林之中亦以花鸟画画坛化为顿悟的机缘，画法用水墨大写意，极其恣肆奔放，完全脱略形似以神韵为尚，其意境又在徐熙落墨法之外。先在画院后又入禅林的梁楷所作多取远景，牧溪则多写近景;梁楷擅于用笔而性格较为刚斫，牧溪擅于用墨而性格稍趋柔和，这一路画风后来东传日本，对日本画坛影响至为深远。文人士大夫中，除枯木，竹石，梅兰外，如杨无咎，赵孟坚等，还兼能画水墨水嫌体，杂卉画法用工笔双勾，而有别于其梅，兰，竹的点垛，但气韵的清高幽隽则是无有二致的。猜你喜欢：1.小写意花鸟画欣赏2.精品写意花鸟画作品欣赏3.小写意花鸟画作品图片欣赏4.写意花鸟画作品图片5.中国写意花鸟画作品欣赏相关热词搜索：杨秋喜写意花鸟画作品霍春阳写意花鸟画作品写意花鸟画作品欣赏