敦煌雕塑的艺术赏析.doc

敦煌雕塑的艺术赏析
（一）从睡佛说起
在158洞窟中，我们看到《卧佛》，这是一个16米的大卧佛，也叫做《睡佛》。
首先，我们感到震惊的是大佛雄伟的气魄，长近16米。
其次，我们感到这个大佛心灵的宁静，他安安静静地睡着了。不管人世间有什么烦恼的事，都不能打扰他。他自己没有任何烦恼的事情，睡得那么恬适，那么平静，甚至没有噩梦。这个佛，就是释迦牟尼。其次，要明白，他不是在睡觉，而是“涅槃”了。所谓涅槃，不是死，是解脱了人世间的束缚，进入了不生不灭的境界。涅槃是佛教的最高境界。
据佛经记载，公元前587年的冬天，释迦牟尼在一次讲法中告诉弟子，三个月后将涅磐。三个月后，释迦牟尼躺在娑罗树下，头枕北方，足指南方，面向西方，背向东方寂然无声，便是涅槃。你看，这时的释迦牟尼双目半闭，唇含笑意，神情恬静，没有丝毫临死前的痛苦和悲哀。他安详自信、心满意足地进入了幸福的境界。
从佛教的观点看来，这是一件幸事。但是，只有极少数的人才知道释迦牟尼涅槃了。我们看壁画上的释迦牟尼的十大弟子，对释迦牟尼的涅槃，平平静静。形成强烈对比的是壁画上所表现的前来吊唁的各国王子，他们不知道释迦牟尼的涅槃，以为他死了。他们割脸、割鼻，甚至剖腹，挖心。这个习俗，可能与原始社会流传下来的葬礼有关。那时，老人去世，晚辈或割一耳，或割破面容，以哀悼死者。
释迦牟尼是一个真实的人。他曾经结过婚，有过孩子，是一个男人。但是，这座雕像，却是女像。圆润的肌体，优美的线条，透过如纱的袈裟，隐隐约约地表现出来。

二、敦煌石窟雕像的发展
敦煌莫高窟的雕塑，其宏伟壮丽，举世无双，从时间上说，上起公元366年的北凉，下到清代，上下1500余年；从雕塑的数量来说，历代雕塑三千余身，其中圆雕二千余身；从雕塑的质量来说，敦煌的雕塑，被誉为东方的维纳斯。
从敦煌各个时期的洞窟中的佛像，就可以很明显地看出佛教中国化的进程。雕塑的发展，可以分为三个时期：早期、中期和晚期。
（一）早期是莫高窟雕塑的发展期，是指隋唐以前的时期，特别是指北魏、西魏、北周三个时代。
1、早期莫高窟雕塑艺术的特征：
早期的雕塑主要是塑造佛教崇拜的主要偶像。比如佛、弥勒佛、菩萨等等。
第275窟是莫高窟现存最早的洞窟之一。建窟的确切年代虽然难以考证，但是，他是乐僔开窟之后，比较早地建立的洞窟，是没有疑问的。寺中有一个高3?4米的弥勒佛塑像。人们很难认出他是弥勒佛，因为一般印象中的弥勒佛，是一个胖胖的、大肚子的、嘻嘻哈哈的欢乐形象。现在看到的是一个瘦瘦的、有点女性特征的神佛，早期的弥勒佛就是这个样子。
2，早期莫高窟雕塑艺术受外来艺术的影响。
从艺术风格来看，在早期的敦煌艺术中，能够明显地看出受外来艺术的影响。我们说过，敦煌是世界四大文明体系的集中点，从早期莫高窟雕塑艺术可以看出，这种影响是显著的：
第一，敦煌艺术受希腊艺术的影响。
原来的印度佛教中，是没有造像艺术的。直到公元前4世纪，古希腊的亚历山大大帝东征，通过武力占领了印度北部，希腊完美的雕塑艺术开始深刻影响印度，形成了印度佛教的犍陀罗艺术风格。
犍陀罗艺术以后随着丝绸之路，随着佛教，传入我国。
第275窟中的交脚弥勒佛就体现了犍陀罗艺术的特征。
第二，敦煌早期雕塑受印度艺术的影响。
由于印度的风俗习惯，人物的衣服左袒。就是衣服只穿右袖，而露出左袖。本来，在汉族的服饰中，没有左袒的习俗，但是，在敦煌艺术中，神佛的衣服左袒。这在敦煌早期的雕塑艺术中，比比皆是。
第三，敦煌艺术受中原艺术的影响。
敦煌艺术受中原艺术的影响，表现得最明显。最初，公元366年，乐僔和尚就是从东方到敦煌的。中原艺术提倡“秀骨清像”的艺术风格，也影响了敦煌艺术。在西魏时代的敦煌塑像，面貌清秀，眉目疏朗，眼小唇薄，身体偏平，脖颈细长。这时，西域式菩萨演变成南朝士大夫阶级“通脱潇洒”的形象。
3，早期莫高窟雕塑艺术中如来和菩萨的雕像多为男性，或不男不女。
第420窟，就有两身男菩萨。从蝌蚪状的小胡子来看，他们是男人。但身体又有明显的女性特征。总之，是不男不女的菩萨。
关于不男不女的菩萨，一直延续到唐朝。例如，第328窟中的菩萨像，有女性的饰物、衣服，女性的胸部，女性的柔美，但是，又有蝌蚪状的胡子。后来，到了盛唐，菩萨变为柔媚的女性。
（二）中期是敦煌雕塑艺术的全盛期，即指隋唐时代的雕塑艺术。
隋唐是中国封建社会发展的顶峰，与强盛的国力相适应，敦煌的雕塑艺术也达到了顶峰。因此，这个时期敦煌洞窟的雕塑艺术的特征就是大、多、精。
1、大，是指敦煌雕塑是巨大的雕塑。
唐代最著名的巨大雕像有两座，都是弥勒佛坐像。
第一座，北大像，高34米。北大像在96窟。
这尊雕像是弥勒佛像，唐高宗去世之后，武则天于690年登基称帝改国号为周。本来就信仰佛教的武则天，现在更称弥勒再世。这座北大像弥勒佛实际上是皇帝武则天的象征。弥勒佛为