古代小说戏曲复习思考题.doc

复习思考题

一、举例说明古代小说戏曲创作手法的异同。
1、叙事的异同。（1）相同点：都是叙事文学，都以讲述故事为核心。（2）不同点：小说是叙述体，小说文本是叙述者的话语，其中总有一个或隐或显的、置身于故事之外的叙述者。戏曲是代言体，其中没有一个叙述全部故事的人，只有将戏曲中各个人物的行动、对话贯穿起来，才形成一个完整的故事。
2、人物刻画的异同。（1）相同点：人物形象的塑造是小说、戏曲共同的使命。（2）不同点：小说刻画人物以语言、文字为媒介，如肖像描写、心理描写、语言行动描写等等；戏曲肖像描写主要靠化妆，心理刻画多通过演唱和表情，语言行动描写表现出鲜明的表演性和直观性。比如小说《杜十娘怒沉百宝箱》有对杜十娘体态、眉眼、脸庞等外貌描写，并通过人物心理、行为来塑造形象，而戏曲《西厢记》对于莺莺、红娘的外貌只字未提，人物心理也大都通过唱词来表达，至于行动，主要靠表演，尽管剧本中也有“科范”规定了演员的动作和表情，但那些文字十分简略，表演的随意性大，给导演和演员留下了自由发挥的余地。
3、情节安排手法的异同。（1）相同点：小说和戏曲的情节安排都讲究奇异性，常用巧合误会手法推动情节发展；都注重场面的设计、细节的描写；都擅长运用道具作为贯穿作品的线索；都注意细针密线，起伏照应。（2）不同点：戏曲有逻辑高潮和情感高潮之分，而小说便没有这一说。如杜十娘沉江的情节惊心动魄（小说《杜十娘怒沉百宝箱》），窦娥六月飞雪的情节同样充满奇异（戏曲《窦娥冤》）；崔宁因十五贯被斩是源于巧合误会（《错斩崔宁》），窦娥被以药死张驴儿父亲的罪名被斩，同样也是源于巧合误会。
（详见教材11页）

二、举例说明古代小说戏曲语言特征的异同。
1、古代小说、戏曲语言的相同点：（1）通俗性。最大限度地适应了主要阅读对象的审美需要。（2）趣味性。如戏曲中的科诨艺术则是表现语言趣味性的一个重要途径。（3）人物语言的个性化。（4）语言的精练、干净、流畅也是古代小说、戏曲语言的共同特征。
2、戏曲语言的独特性：（1）音乐性是戏曲语言的固有品性，是与戏曲艺术与生俱来的一种特征。（2）语言的动作性则是古代戏曲语言的又一特点。（3）戏曲的曲词比较雅致。如《西厢记》第四本第三折莺莺通过唱词表达对张生应试的隐忧：“你休忧文齐福不齐，我则怕你停妻再娶妻。休要一春鱼雁无消息，我这里青鸾有信须频寄，你却休金榜无名誓不归。此一节君须记：若见了那异乡花草，再休似此处栖迟。”
（详见教材18－20页）

三、简述古代小说戏曲审美特征的差异。
1、古代小说、戏曲共有的审美特征：（1）综合性。戏曲是以文学、音乐、舞蹈等多种艺术形式有机合成的综合艺术；口耳小说则由说、唱、表演等诸因素组合，文本小说除情节叙述之外，又包括诗、词、曲等诸多元素。（2）教化性。都继承中国古代文学“寓教于乐”的传统。（3）愉悦性。都通过艺术形象令人愉悦，给人以快感，进而教化读者、观众，这就是寓教于乐。（4）通俗性。接受主体主要是无文化群体，集中反映了市民阶层希望在文艺领域得到表现的要求。（5）典型性。即用典型化的方法创造出来的相对完整的艺术片断，既具有鲜明的个性特征，又能反映社会生活某些方面的本质。
2、古代戏曲独有的审美特征：（1）直观性。就是通过演员在观众面前当场表演具有完整情节和矛盾冲突的事件，塑造人物形象。戏曲因此较少含蓄蕴藉，审美主体的参与空间不大。（2）程式性。戏曲从剧本、导演、音乐、舞台调度、舞美到演员表演艺术等，都各有规则，即程式。（3）节奏性。戏曲表演中，由剧情发展、人物唱词、情绪、行为的变化运动过程中轻重缓急、松紧起伏等交替更迭和对比关系所构成的形式因素，就是戏曲节奏。（4）抒情性。曲是诗歌的一种形式。而诗歌有侧重抒情的传统，这就决定戏曲具有强烈的抒情性。
（详见教材11－13页）

四、简述古代小说戏曲文化内涵的不同。
1、中国古代小说属于历史文化范畴，在表现手法上继承了史家的传统，叙事性是其根本的特征。
2、戏曲属于诗歌文化范畴，更多地表现了诗歌的抒情性本质。
（详见教材14－15页）

五、举例分析《世说新语》的思想内容。
1、揭露统治阶级的荒淫暴虐和穷奢极欲，如《汰侈门》“人乳饮豘”。
2、真实反映乱世知识分子的生活，用艺术形象诠释魏晋风度，如《任诞门》“刘伶纵酒”表现了嗜酒派的行为怪僻，放荡作达。
3、歌颂劳动人民和知识分子的优秀品质，如《自新门》“周处”表现主人公勇于为民除害的英雄气概和闻过则改的优良品格。
4、也有一些篇章按照封建思想来规范言行，不值得肯定。比如《方正门》中的“刘真长”。
（详见教材42－43页）

六、《世说新语》是如何用艺术形象阐释魏晋风度的？
1、何为魏晋风度：魏晋风度是魏晋名士所表现出来的以洒脱放旷、冷峻玄远为特征的行为风尚，体现了当时士人的人生观与价值观。
2、