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编导和制片的区别

我们在观看电影时，开头屏幕上都会显示该片的主演是是谁?编导是谁?制片是谁?编导和制片有什么区别呢?下面小编带你了解一下。一、编导编导是电视纪实作品的最主要的创作核心工作，具体是指从现实生活中选取有价值的题材进行策划、采访、制定拍摄提纲、组织拍摄、编辑制作，最后对作品进行把关检查的系统性创作活动。1.创作前期前期编导工作包括几项基本内容：选题：作为编导，题材选择正确是成功的一半。一般选题主要基于这几点：第一，时代要求;第二，观众兴趣;第三，本电视机构的经济技术条件;第四，如在栏目中播出，要考虑栏目定位、对象性和栏目基调。构思、确定拍摄方案：在对所选题材进行了解或前期采访的基础上，编导要对选题作深入的、富有创造性的思考，从而确定主题、表现方式及基本结构，制定拍摄提纲。拍摄前的准备：拍摄前准备工作的充分与否，直接关系到拍摄能否顺利进行。2.拍摄采访拍摄采访是电视创作中获取影像和声音材料的最重要环节。编导在此期间一要对外联系，落实拍摄地点、时间等具体事项;二要对内统筹安排拍摄进程、采访事宜;三要在拍摄现场进行场面调度、安排或指挥拍摄、指导现场采访，发现问题，及时决断、处理;四，有时编导身兼摄像、切换导演或主持人，这时要注意兼顾全局。3.后期后期编制是编导的一项极其重要的工作。在此期间编导的主要工作是：⑴对文字稿的审查、定夺;⑵向剪辑人员阐明自己的创作构思和要求;⑶指导电视片的剪辑工作，把握作品画面和声音的表情达意、节奏、风格;⑷特技、字幕等技术手段的使用;⑸认真全面地把关、检查。4.就业前景需求量大传媒业迅速发展，对编导制作专业人才需求大。全国有40多家省级电视台，有500多个省级频道，2000多家城市电视台，一万多个城市频道，每天要播出12个小时以上的电视节目，另外除了常规的广播电视播出机构外，国家广电行业的相关政策也催生了大量广播电视节目制作公司、广告公司、传播公司、音像公司等广电节目制作单位，异军突起的.大众传媒业共需要专业从业人员1000万人才能保证正常的电视节目制作，而从影视传媒专业院校毕业的人数总共不到10万人，需求超过了人才供给近百倍，编导专业在就业方面有着很大的选择和发展空间。就业面宽编导制作专业学习的知识较为多样化，能够承担的工作岗位较多。主要学习的课程有：大众心理学、传播学、电视艺术概论、戏剧艺术概论、中国戏曲、影视作品分析、视听语言、电视节目制作、色彩学、摄影技术、照明技术、电视节目策划、纪录创作、广播电视节目主持等，一专多能，能够从事广播电视节目编导、艺术摄影、音响设计、音响导演、撰稿、编剧制作、社教及文艺类节目主持人等方面工作，作为一名编导制作专业的人才，就业的选择面又宽了很多。编导专业在将来的就业上有着很大的优势，且发展前景较为广阔，是为自己打造一个美好前程的最佳选择。二、制片制片，就是对原有音像、图片等作品进行制作、加工和修改整理并产出作品，进行此项操作的就是制片人，在某种意义上来说，是媒体产品的生产者和管理者。1.执行制片职责当剧组制片人不在时，担当制片人角色，代制片人管理剧组，执行制片人权利及义务。监督电影电视剧拍摄的艺术质量、生产进度、资金流向;及时处理行政管理和艺术创作之间或创作部门之间的矛盾;制定宣传、推广计划并同时实施，为影视作品的发行做准备;审看已完成的影视作品，准备审查材料，报主管部门审查，获得发行放映许可证;出售发行影视作品，负责资金回笼。2.制片主任职责摄制组是一个临时的集体，因此需要一个具体的组织者和领导者，这个领导者和组织者就是制片主任。制片主任和制片人是雇佣关系，制片主任代表制片人行使影视作品生产期间的行政管理权利。制片主任的职责:八个字，"监督，检查，指导，协调"。要调动和安排好制片班底的工作，发挥各部门的积极性和创造性。负责摄制组日常工作的管理，教育组员认真执行摄制组各项规章制度了解导演创作意图，负责召集主创人员和全组开会，统一创作思想，为按期完成影片制作提供条件编制制片计划和预算，带领制片部门对摄制组的工作实施有效的管理审核组员的业务能力，与导演共同核定演员和职员名单，在组员去留上有建议权负责解决影视剧生产中出现的各种困难，协调各部门之间的工作关系总体把握和审核各种开支，严格执行财务制度，代表制片人负责影片成本核算和设置工作总结负责与演职人员签约及各部门人员的手续办理，实施对全组人员的管理督导生产拍摄，洗印，录音过程的资料归档工作;督导各类合同，总结，文件，报表，图表和完成台本的分类留存工作督导生产日报表的填写和寄发，以便制片人掌握生产进度，如遇重大情况，随时向制片人通报从宏观上调控，保证摄制组的正常运转。保证在计划周期，预算限额内安全生产，制作出艺术品味高，经济效益和社会效益双优的作品。