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【工笔画教案】(中)

第一篇：【工笔画教案】(中)【工笔画教案】·（中）工笔画教案（中）第五单元鸟类的工笔画法教学目的：通过讲授鸟类勾染要求及着染步骤，使学生掌握详实的鸟的工笔画法。教学要求：掌握鸟类勾染的基本要求。教学重点：白描勾线须注意的事项。教学难点：打底及色彩着染。教学内容：（一）鸟类勾染的基本要求1、质感：鸟嘴是尖硬骨质，鸟眼是水晶体，腿爪是鳞甲包裹着骨头的形象，翎毛是蓬松的，勾染时必须注意表现出这些质感的不同之处。2、整体感：鸟不同于花卉，花卉是一片一片的，而鸟是一个棱形整体，鸟的羽毛翎片既有层次又要统一，不可支离破碎。3、虚实的处理：鸟的动作灵活，其主要活动关节部分，如颈，尾筒，腿根等都要虚处理。其他如背部要实，腹部要虚；嘴要实，舌要虚等等，这样画出的鸟才生动灵活。4、神态的刻画：鸟是动物，非常生动活跃，除了画好全身动态外，特别要注意眼、嘴、爪的刻画。（二）鸟的勾线与着染步骤1、白描落墨：根据鸟体各部色彩深浅，用浓淡不同的墨色勾描轮廓。勾鸟嘴要用细而硬挺的线条，弧线要饱满，嘴峰要有厚度。勾鸟眼注意从眼角起笔，上下相合，不要画成棱形，需注意在不同角度的透视变化。勾毛用笔要虚入虚出，长短粗细都保持一定规律，注意鸟毛顺序不可相反。勾翎毛用笔略实，也要虚入虚出，转折时笔要提起，不可出侧锋，勾大片鳞片要自然错落。勾足爪有双勾法和点法，较大的浅色鸟爪要双勾，上部平直有骨节形象，下部为肌肉形象，用笔宜圆。小鸟爪或黑色爪用点法，利用笔的顿挫一笔点出骨节形象。鸟体小毛有两种画法，称批毛与丝毛,批毛是将白云笔蘸上墨或色后用手将笔锋捏扁，平均分成四至六个尖叉，这样画下来即成一组小毛。批毛时笔与笔之间如品字形接续，从中心线向后方向两侧逐渐叉开角度，使之形成背部半球状体积。丝毛是用细笔一根根勾毛，方向与批毛相同。2、墨染打底：勾线后各种较深色彩（白色、黄色除外）都先用墨染打底色。鸟嘴分染有两种染法，具体见操作。3、着染色彩：着色的步骤一般是先染淡彩，后施重彩，白粉最后染。要薄涂多层，务必使下面的墨染底色能透露出来，否则易平板呆滞。4、收拾完成：收拾阶段包括丝毛，勾羽轴羽枝；画爪；丝鼻须；点睛等。这是最后，也是最出效果的步骤，必须注意画好。丝毛颜色要比着染的色彩略重些，勾羽枝时有两种方法，勾时要与羽轴虚开，到羽尖羽枝的角度趋向与羽轴一致。勾鼻须一定要细挺有力，不要粗笨呆滞。（三）淡彩鸟与重彩鸟的勾染步骤举例石青石绿色鸟——翠鸟画法：以重墨勾嘴、眼、翅尾，中淡墨勾头、背、胸腹。眼先及眼后部黑斑以焦墨丝毛，重墨分染。重墨分染上嘴。淡墨分染下嘴后罩染朱磦。从上头部、背部，到上尾筒皆以中墨分染。双翅、尾羽以浓墨分染，并用重墨从翅、尾尖端统染，调草绿色罩染头背到上尾筒部，花青罩染双翅与尾部，相邻处接染，干后以三绿和二青分别罩在草绿及花青色部分，薄涂一至两遍，要透露出墨底色为好，前额部用二青分染一下，头背部用草绿丝毛，翅尾部用花青墨丝毛和勾羽轴、羽枝，头部丝毛要分组，疏密相间，画出斑纹。喉部用淡赭墨及白粉接染，先丝赭墨毛，后丝白毛。胸腹部用淡墨分染，罩染朱磦加赭石，用赭红丝毛。跗蹠及爪用朱砂或朱磦勾点。眼内周染赭墨，焦墨点睛，赭墨勾鼻须。为了增加翠鸟的神气，常以夸张手法画出白眉线，在墨染时空出白斑，白粉染，白粉丝毛即成。第六单元《簪花仕女图》的临摹教学目的：1、深入理解我国民族绘画的优秀传统。2、学习《簪花仕女图》的艺术技巧和技法。3、加深对《簪花仕女图》作者——周昉的艺术风格与技巧的理解。4、增强学生的审美观念。教学重点及难点：1、对作品、作者的认识。2、通过对作品的临摹，对传统工笔人物画的技法体会及领悟。教学内容：（一）《簪花仕女图》及其作者——周昉《簪花仕女图》是我国传统工笔人物画的典范作品之一，是唐代画家周昉的代表作品。周昉，字仲朗，又字景玄，长安人，出身于贵族，官至宣州长史，擅画贵族人物肖像及宗教壁画，亦以仕女画为突出。周昉笔下仕女，以当时的关中贵妇为形象依据，具有以“丰厚为体”，“衣裳简劲，彩色柔丽”的特点，体现了中晚唐时期官僚贵族的审美情趣。安史之乱后社会矛盾有了相当的暴露，贫富悬殊，社会危机日趋严重，文学中反映社会矛盾，描写妇女不幸和苦闷的作品已陆续出现。周昉对上层社会有较多的了解，他笔下的贵族妇女形象沉重，挖掘她们在特定历史环境中精神上的苦闷和空虚，反映了贵族奢侈生活后面的社会经济的危困，塑造了更能深刻地反映现实的艺术形象，在一定程度上也昭示了当时审美意趣由宏丽之美向婉约之美的转变。周昉不但继承和发展了传统的技法，从外表上描写了当时贵族妇女的形象，而且通过人物形象的一定程度的内心刻画，揭露了社会的内在矛盾。《簪花仕女图》描写的是宫廷妇女闲逸的生活情景。时令正处春夏之交，一队浓妆华艳的妇女在幽静而空旷的庭院里自由自在的嬉游，有的戏犬，