电影《情书》观后感----你好吗？ 我很好.docx

电影《情书》观后感----你好吗？我很好

第一篇：电影《情书》观后感----你好吗？我很好电影《情书》观后感----你好吗？我很好“你好吗？我很好。”这句穿越时空的问话，超越了本身赋予它的意义，直接追问到了生命本身。这句话是本部电影所表达的主旨，也是其精华所在。《情书》有着传统的日本式的悲哀美，有着对于独立诗性的追求。在这个已知的世界寻找另一个自己是自古以来的一种来源于灵魂深处的追寻，而这部电影正是敏锐的抓住了这种镜像的自识。从而用影片这种特殊的形式载体，委婉的，敏感的，细致地传达对于生命本身的追问。就像本尼迪克特所书《菊与刀》中对于日本文化有着这样的理解：宿命、极端、传统、忠、自傲中隐藏着自卑，这些奠定了日本电影的基调。而《情书》的特别之处它着重表现那种传统的悲哀既是美的日本式美学观念。整部电影总体格局较为灰暗，但不失色彩。没有极力的表现对于死者的缅怀和伤感，而是传达一种对于生命的关怀和鼓励。除了在内涵与主旨不平凡之外，它的拍摄手法，也很有看点。渡边博子和女藤井树虽然是同一个面孔，但电影赋予了她们不同色身份，不同的经历，不同的情感，因而表现出来形象气质也各不相同。渡边博子因为久久不能忘怀死去的恋人，固执地寻找有关他的成长记忆。因而她的镜头一直是灰暗的，从一开始就蒙上了悲哀的色彩。与女藤井树充满活力与暖色调的情感对比，悲哀之处更显深刻。整个故事就奠定了这样的基调，压抑，悲哀，却无处发泄。直到渡边博子在雪地里的那无力的发泄，追问生命本身的对话，才揭示电影深藏于悲伤后面的阳光和对于生命的感激与鼓励，也给了观众一个发泄内心愁苦，伤感的机会。生命终结于自然，就仿佛终结于永恒，而此时将悲哀视为美，无疑是最好的安慰。探讨生存与死亡也许并不是这部影片的主旋律，但青春并不是仅仅以单线铺成的成长经历，它更多承载着我们对于生命最朴质的感知，也即是对于永恒之爱的渴望。年少时的爱，清澈得不沾染丝毫欲望，纯洁如雪，深远若天际。如果不去深究，或许我们永远不会如此清晰的知道，自己在别人心中，究竟曾是怎样的位置。能够记忆的，或许只有窗前那恍惚的身影，静默的脸颊，或许只有那些点点滴滴的荒唐片断，以及百折千回的细密情怀。寂静而坦然地走向离别，就好像藤井树骑着单车消失在小樽的街道，没有背负丝毫的哀痛。时间深处的心意也只有经过时间的荡涤，才能够如此隽永悠长。博子的爱浓烈深沉，藤井树却如此内敛羞涩。然而爱，却偏偏相差不起一毫厘。曾经因羞涩而错失，如今的热烈又留不住。爱的无措、命运的无可言喻，或许是这段故事永远无法抹去的悲伤特质。你好吗？我很好。第二篇：我很好,那么你好吗作文700字我很好，那么你好吗作文700字我很好，那么你好吗作文700字不要让距离取代了我们友谊，不要让时间化友谊为回忆。-----题记那一年，我三岁，你五岁。我和你都默默的看着对方。最后你带着参观你的房间。我四岁，你七岁。我和你出去玩，我们在楼梯上玩，我不小心踩到了她的鞋带。就这样我看着你从滚到顶楼梯阶滚到了楼底，哭着看着她无助。回到家，你袒护我，说是你自己不小心摔着了，让我少了一顿打。六岁时，你九岁。对于刚刚进入小学的我来说，一切陌生，可是偏偏是你照顾我，每天为我带午饭，成绩很好的你，每天帮我补习。我十一岁，你十三岁。那个时候你已经初二了。她的舞蹈很好很好，要去北京，专门攻读舞蹈专业了。而那个时候我正面临升学，你怕影响我升学，不让任何人告诉我。直到我考完那天，你才告诉我。那一刻我蒙了，我舍不得你，考完升学考试后的那一段时间我一直不在状态，每天躲在被窝里哭回忆着我和你的事情。你要走的那天，你要许多人都帮我，说如果读初中有人欺负我，可以去找他们。我知道你关心。我和你虽然不是亲姐妹，但只要我们出去玩，别人问起了我是谁，你总会说这是我妹妹。姐姐，其实我真的好想你，好想。可我们的姐妹情为什么就变质了呢？你去北京已经有一年了。可是回来也只是两次。想给你打电话，可是你学校管的很严。手机星期一到星期五都在学校老师哪里。你回来的每一次、可是我总觉得我和你好像已经隔着一面无形的墙。回来后，我们也只是寒暄，已经没有当年的那份情谊了。我每次，只能苦涩的笑笑、人总要走，你我终要变。可是我的友谊只能是回忆了吗。姐姐，我是真的好爱你，好爱你。第三篇：电影情书观后感电影情书观后感1茫茫雪原，素色无疆。博子恍若惊醒般从雪地上爬起，望着眼前遥远的屋影，狂奔而去。她在追寻着什么?她在追寻曾经爱的记忆;千里之外，细品着一张张借书卡上“自己”的名字的藤井树，正在追寻的却是被爱的记忆。两张似乎一样的脸，透视出某种飘渺不定，又似乎确实存在的因缘。她们的生命都与同一个男人有关，如果没错的话，都同样拥有着爱情。不同的是，原本确信这份爱的一个，到最后变得不再确信，而原本不确信这份爱的另一个，又好像是命运嘲弄一般的，却最终得到了爱。没有哪个男人会如此