莎士比亚悲剧的意象(选修教学总结).docx

莎士比亚悲剧的意象(选修教学总结)

第一篇：莎士比亚悲剧的意象(选修教学总结)莎士比亚悲剧的意象据我所知，迄今还没有人注意到反复出现的意象在莎士比亚悲剧中所发挥的作用，它们能提高、发展、延续、重复悲剧中表达的感情，其作用颇像音乐中的赋格曲、奏鸣曲或瓦格纳的一出歌剧中重复出现的主题一样。莎士比亚的全部作品，自始至终，部部都有一些起主导作用的意象。只是早期剧作中，比较浅显、程式化，有些意象则是从原来故事中得到启发而来的。但在后期剧作，尤其在伟大的悲剧中，这些意象的产生常常由主题的感情所决定，而且像在《麦克白》中，它们是微妙的、复杂的、千变万化的，但又十分生动、很有启发性，或如在《李尔王》中，它们是无处不在、无时不有的，甚至于不只在文字表示的图像中而且在个别单词本身也重复出现。当然任何读者都一定意识到莎士比亚的某些重复出现的象征性意象，例如贯穿在英国历史剧中的树和树枝、植树、斫树、拔出树根这类意象。读者也一定感到《李尔王》中野兽的意象或《罗密欧与朱丽叶》中火药爆炸的闪灭的意象对读者想像产生的效果，但直到最近几年我在研究莎士比亚意象过程中把每一剧本的每一意象都列表、分类、做卡片，数过三遍之后，这些主导的画面才真正引起我的注意。我发现每一剧本都有一定类别的意象，而且这些意象大致也有一定比例。某些常见意象，如关于自然、动物和可以称为“日常”或“家庭”生活的，就容易尽先碰到。但在这种正常的意象之外，我还发现，尤其在悲剧中，某些成群的意象好像在某一个别剧作中表现得特别突出，并由于这些意象的内容特殊或数量特多，或二者都不平常，而立刻引起读者的注意。好像莎士比亚在某一个别剧作影响下，就有一种意象或意象群浮现在他心中。现在我只想简单地从这些意象群的观点来考察一下莎氏的悲剧。在《罗密欧与朱丽叶》中，莎士比亚把青年的美丽与炽热的爱情看成黑暗世界里耀眼的太阳光和星光。主导的意象是光，表现为各种形式：太阳、月亮、繁星、火、电、火药爆发的闪光和美与爱的折光。与此对照的是夜、黑暗、云、雨、迷雾和烟尘。爱人都把对方看成光；在凯普莱特举行舞会的那个不幸的夜晚里，罗密欧第一眼看见朱丽叶时，他的赞叹中反映出他的强烈的印象是：“啊！火炬远不及她明亮！”对朱丽叶来说，罗密欧是“夜里的白昼”。对罗密欧来说，朱丽叶是东方初升的太阳，在他们的幸福迷恋中各人都把对方描绘成天上的明星，在发射灿烂的光芒，使天上的星星都自惭形秽。恋爱双方的强烈感情竟使那些极其浮夸的比喻也显得很自然，成为热烈爱情的理直气壮的表现。例如罗密欧捡起陈旧的牵强比喻，说天上两颗最灿烂的星星因为有事到人间，特请朱丽叶的眼睛来顶班；他猜想：她的眼睛要变成天上的星，天上的星变成她的眼睛，那该出现什么情况呢？要这样变：她脸上的光辉会掩盖了天上的星，正像灯光在朝阳下黯然失色一样。然后感情奔放而出，它强烈地体现出，不朽地表达了爱情改变一切的威力：在天上的她的眼睛，会在太空中大放光明，使鸟儿误认为黑夜已经过去而唱出它们的歌声。第二篇：莎士比亚四大悲剧读后感莎士比亚四大悲剧——几个小人物，一个大时代《哈姆雷特》一千个人眼中有一千个哈姆雷特。《哈姆雷特》作为莎士比亚最负盛名的剧本，其华丽幽默的语言让我们陶醉其中，其深刻的内涵和哲思值得我们去深入探讨，其强烈的时代感和对现实社会的深刻寓把我们的目光带回了近代的欧洲，让我们感受文艺复兴运动对欧洲思想文化的影响。在此书中，最引人注目的俨然是那一位忧郁而坚强的王子——哈姆雷特。他原本是个阳光乐观，热情自信的青年。他深爱他的母亲，敬仰他的父王，热爱他的祖国。这位正直善良而博学多识的王子，在正常的环境下，本可以成为一位贤明的君主。但是，父王被毒害和母亲的迅速改嫁，让他对自己的世界观产生了怀疑，使他变得偏激和多疑。“超乎寻常的亲族，莫不相干的路人。”是他对他的叔父虚伪的嘴脸的鄙夷和失望落寞的心。“脆弱啊，你的名字就是女人！”、“一头没有理性的畜生也要悲伤地长久一些”是他对母亲的失望和嘲讽。从此，乐观开朗的哈姆雷特便死了，忧郁，便和他如影随形。而母亲对父王的不忠也导致了哈姆雷特对所有女性的失望，包括他所爱的奥菲利亚。他曾对奥菲利亚说，“进尼姑庵去吧！”这是也许是想告诉她，在这污浊的时间很难保持自我；但从另一个角度来看，尼姑庵在当时也是妓院的别称，这或许显示了哈姆雷特因对母亲的失望而造成的对性别的反感。他当着奥菲利亚的面讽刺女人们“烟视媚行，淫声浪气，卖弄你们不懂事的风骚”，对她说，“我没有爱过你”，甚至把她推到在地。他无法正视，也无法容忍父死母嫁的事实，这导致他性格迅速转变，他变得暴躁起来。但要知道，哈姆雷特的性格是复杂而矛盾的，他或许在那时已经意识到了自己性格的改变，预测到自己会伤害奥菲利亚，于是想通过这样伤害她的方式警告她远离自己。但最后，悲剧仍无法避免，哈姆雷特还是间接地逼疯甚至害死了他