2022《千只鹤》读后感.docx

2022《千只鹤》读后感《千只鹤》读后感读完一本经典名著后，大家心中肯定有不少感悟，写一份读后感，记录收获与付出吧。为了让您不再为写读后感头疼，下面是我帮大家整理的《千只鹤》读后感，欢迎阅读与保藏。《千只鹤》读后感1川端康成对我来说始终是一个特别的存在，他有一种将伤感的余韵化，使其缠绵不尽的实力。敏感的人读他的小说很简单被这种伤感俘虏，被他的那些文字轻易的褪去一切浮华与喧嚣，不行自抑的沉醉其中。前几天我重读了他的《千只鹤》，再次感受到了那种不行思议的魔力。《千只鹤》在许多人看来并不是川端最精彩的小说，在中国它的名气也远远不如《雪国》、《古都》和《伊豆的舞女》。但是在我看过的川端的全部小说中，最喜爱的就是这篇了。川端在完成《雪国》后，曾说过，除了日本民族的哀痛之美，其他的他一句话也不想写。这种哀痛之美贯穿了他的创作生涯，他是一个对自己内心的极度敏感和对外界的极度漠然真正的艺术家。在〈伊豆的舞女〉中他将这种美拟人化，借着舞女之美表达了他对这种美的向往。在〈雪国〉中他就象一个写实主义的画家，将这种美细致的临摹下来。而在〈千只鹤〉中，他探讨了这种美的起源，以及这种美的形态。而且这篇小说是如此的含蓄细腻，美丽的近乎悲戚。记得余华曾经在一篇文章中提到过川端康成的语言，说到川端的语言是全部文学家中最松软的（同时他也提到了卡夫卡，说他的语言是最为坚硬的）。我的感觉就是川端的文字不但松软，简直就是粘稠。〈千只鹤〉也继承了这种特点，当然这种感觉并不是一两句话能够看出来的，而是一种基于氛围，细微环节，情感的整体感受。比如，〈千只鹤〉中对夕阳的描写，易谢的牵牛花和古老的葫芦相互辉映的细微环节等等，这一切的一切都是构成川端松软语言的棋子。这种松软是美的，它有着棉布一般的纹理和丝绸一般的细腻，而且当它和川端心中的哀痛之美结合起来后，有着不可思议的感染力。它们的结合使小说成为了一个独立于作者本身而存在的个体，超越了情节，冲突等的羁绊，只有挥之不去的浓浓伤感萦绕在读者心中。当然〈千只鹤〉的情节是简洁的，就象其他全部川端康成的小说一样——一个一流的小说家是不屑于用离奇的情节来吸引读者的。但是一个一流的小说家往往很在意小说中的人物，因为他们是小说的灵魂，用昆得拉的话来说就是：他们并不肯定是作者观点，立场的代言人，而是小说超越作者而得以存在的缘由，他们倾听的是小说的才智，上帝的笑声而不是作者的说教（大意）。在这篇小说中，川端刻画了菊治，太田夫人，文子，近子和稻村小姐等几个人物。就象全部优秀的小说一样，他们的命运，他们的思想都在小说创作的过程中自然而然的显现，并不肯定是川端预先所想，一切的发展就如一个不受限制的梦境，充溢冲突却无比真实。《千只鹤》读后感2这本千只鹤被誉为史上最美诺贝尔文学奖作品，日本文学巅峰之作。它讲解并描述了两代人不伦的恋爱。三谷菊治的父亲生前有两位情妇，一个是栗本近子，一个是太田夫人，菊治父亲是一位茶道师傅，近子跟随菊治父亲学习茶道，一心仰慕菊治父亲。但由于太田夫人的出现，菊治父亲冷落了近子，以致近子对太田夫人始终怀恨在心，甚至还借着菊治夫人的名义屡次三番地前往太田夫人家警告，训斥太田夫人及她的女儿。小说从菊治父亲辞世，菊治收到近子发来的请帖，迟疑着去不去茶会起先。原来之前他一次也没有去过，可是这次发来的请帖上却附加了一句：切盼莅临，见见我的一位女弟子。”这让菊治犯难，因为在自己很小的时候，父亲曾携菊治一起到近子家去过，当时近子不知菊治前来，正在毫无顾忌地用剪刀剪胸口上一颗黑痣上的毛，而这一幕被菊治撞到，成了他终生难忘的阴影。这颗丑陋的黑痣连同近子的人，都让菊治感到厌恶。他甚至觉得这颗黑痣对他的命运造成了影响，哪怕近子在父亲过世以后急迫地想拉拢自己与菊治的关系，菊治也麻木不仁，他甚至还在心里想：近子介绍的，会是个毫无瑕疵的玉肌洁肤的小姐吗？在去往茶会的路上，菊治见到了这位小姐，那位小姐手拿一个用粉红色绉绸包袱皮包袱的小包，上面绘有雪白的千只鹤，美极了！每当菊治要陷入不伦之恋中，雪子小姐的高雅的身影就会出现，让他感觉身边有千只鹤在飘舞。这次茶会上，菊治偶然邂逅了风韵犹存的太田夫人与其女儿文子。太田夫人难以抑制对菊治父亲的思念，遂移情于菊治，菊治与夫人在旅馆度过了难忘的一夜，但事后两人又都起先懊悔，陷入了深深的罪孽感中。太田夫人难以摆脱这种罪孽感的熬煎，选择自尽来告辞这个世界。菊治陷入了深深的哀思之中。这时，太田夫人的女儿文子走进了她的生活中。文子自幼丧父，母亲与菊治父亲相好，她最初反对，但女儿的天性好像都要与母亲相争，她也慢慢地爱上了菊治父亲，并且与母亲一样，在父亲过世后将这种情爱转移到了菊治