世界室内设计艺术现代设计史.pptx

世界室内设计艺术现代设计史一:手工设计及向工业设计过渡时期——设计思想萌芽（至19世纪初）
（1）18世纪前的艺术与手工艺时代
（2）19世纪初古典主义和浪漫主义并驾齐驱

二:机械的早期工业化时代—设计思想发展（至20世纪初）
（1）“工艺美术”运动（英国，19世纪60年代开始，现代设计的开端）
（2）“新艺术”运动（法国，19世纪末开始，承上启下）
（3）“装饰艺术”运动（装饰运动在20世纪初的最后尝试）
（4）“现代主义设计”运动（20世纪20年代开始，20世纪设计的核心）

三:高度机械化时代—设计思想的成熟(至20世纪50年代)
“国际主义设计”运动（二战后兴起，20世纪50——70年代风行，是现代主义设计在战后的发展）

四:自动化全球时代—设计思想和体系全面发展（至今）
设计多元化格局（20世纪60年代以来——至今）

王受之
——世界现代设计史艺术？设计？艺术

希腊语techne拉丁文ars

我国古代六艺：礼、乐、射、御、书、数

日本：茶道、香道、歌舞、乐曲

18世纪，巴托（CharlesBattaux）的著作《归结到同一原则下的美的艺术》（1746）：theusefularts实用艺术（建筑、雄辩术）、美的艺术thefinearts（雕刻、绘画、音乐、诗歌）

美的艺术thefinearts——大艺术（majorarts）：绘画、建筑、雕塑
小艺术（minorarts）：工艺
设计

意大利文艺复兴（disegno）

狭义：素描（drawing）、制图（drafts）

乔尔乔·瓦萨里——《著名画家、雕塑家和建筑师生平》,提出“设计的艺术”，广义指艺术构思的知性过程。20世纪上半叶之前西方称设计为“小艺术”或工艺，20世纪下半叶以来，出现工业艺术、工业设计、设计等新词汇。

设计的概念一、18世纪前的艺术与手工艺时代
"古希腊罗马艺术"静穆的伟大，单纯的崇高
中世纪:"哥特式"以小尖塔和彩色玻璃镶嵌为特色

意大利米兰大教堂14世纪80年代——19世纪（下图）
德国科隆大教堂1248（右图）16世纪"文艺复兴"代表人文主义精神和秩序严谨，协调的古典美学理想17世纪“巴洛克”追求不规则形式，起伏的线条及情感热烈的天主教和君主宫廷室内奇异装饰为特点。
18世纪"洛可可"优雅轻快，非对称曲线，华丽柔和以及营造沙龙式居住环境
二、19世纪初古典主义和浪漫主义并驾齐驱

古典主义的基本原则是以古希腊罗马艺术为最高典范，以古希腊罗马的故事为题材，来表达对现实生活的态度。重宫廷，宫廷即贵族，只有表现贵族，才有典雅、理性、崇高、伟大和道德；如果表现世俗，那就必然有粗野、情欲和丑陋。

古典主义重宫廷，而浪漫主义重自然。浪漫主义所表现的自然，有两层含义：第一，突破城市的包围，摆脱现代文明的干扰，讴歌远离现代文明的自然。乡村、田园、山林、天空、大海和异国风光，都是浪漫主义歌颂的对象。第二，摆脱社会的枷锁，讴歌自然的人性。

一、“工艺美术”运动（英国，19世纪60年代开始，现代设计的开端）一、1851年英国世界博览会与“水晶宫”“水晶宫”外观“水晶宫”室内1851年博览会展出的鼓形书架二、工艺美术运动的风格、概念、意义及其影响3.工艺美术运动的意义及其影响

（一）工艺美术运动从英国开始，范围扩展到美国和斯堪的纳维亚国家（瑞典、芬兰、丹麦、挪威、冰岛），其设计风格涉及到平面设计、家具设计、陶瓷设计、建筑设计、纺织品设计等方方面面。
（二）工艺美术运动强调设计为大众服务，反对精英主义设计，体现了知识分子的理想主义情感，强调技术与艺术的结合，情调协作精神，都具有积极意义。但是，工艺美术运动对于工业化的反对，对于机械的否定，对于大批量生产的否定，使它不可能成领导潮流的主流风格。同时，它又过分注重装饰，增加了生产费用，使它的设计不可能真正为平民大众所享有。因此，它只是知识分子一厢情愿的理想主义结晶。
（三）工艺美术运动毕竟是现代设计史上第一次大规模的设计改良运动，成为西方现代设计艺术蓬勃发展的良好开端。在“工艺美术运动”感召下，欧洲大陆终于掀起了一个规模更加宏大、影响范围更加广泛的设计艺术运动——“新艺术运动”。
三、威廉·莫里斯(WillianMorris)威廉·莫里斯设计的“红房子”二、“新艺术”运动（法国，19世纪末开始，承上启下）一、“新艺术”运动的概念、风格及其影响3．新艺术运动是对矫饰的维多利亚等过分装饰风格的反动，也是对工业化风格的一种强烈反应，重视传统手工艺，放弃传统装饰风格，从自然中寻找灵感，获得装饰动机。
4．新艺术运动在艺术风格上多用曲线和有机形态。
（二）“新艺术”运动的风格及其影响

1．虽然“新艺术”运动的风格在各国之间有很大的区别，但是从追求装饰，探索新风格这点上，所有卷入这个设计运动的国家