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【名篇名著导读讲义】08[5篇模版]

第一篇：【名篇名著导读讲义】08《林泉高致》(汤书昆)关于艺术大师郭熙的基本情况《林泉高致》是中国艺术理论发展史上的不朽名作，而这部名著的作者郭熙不仅是开一代风气的美术理论泰斗，也是中国绘画史上非常杰出的大师，是理论与实践两个方面的伟大创造者。像郭熙这样全面的艺术英才，在中外历史上都是不多见的。郭熙，河阳温县(今河南省温县)人，约生活在11世纪初到11世纪末这一时期。金元之际的名士元好问曾说郭熙活到80多岁，而同一时期的友人黄庭坚也多次提到“白头”；日本研究者曾布川宽则推断卒于1087～1100年之间。但由于郭熙晚年遭到贬抑，因而末期事迹多不可查考。1054年前后，郭熙已是具有相当功力的画家，他曾在此年前为名诗人苏舜钦之兄苏舜元画过6幅摹李成画作的《骤雨图》。1068年，宋神宗即位，经宰相富弼推荐入京，担任御画院待诏，宋神宗特别喜爱郭熙的作品，宫内收藏较多，如学士院及尚书省、中书省这类中央核心机构的照墙上都是熙作，所谓“达于神宗天听”，被推许为当时画坛第一。神宗赞为“郭熙画鉴极精”，并将秘阁所有藏画拿出来让他详定品目，宣称“非郭熙画，不足以称”，以至满殿都是郭熙画。但宋哲宗继位后(1085年后)，对郭熙作品却来了个180度大转弯，宫中所有郭熙画作都被撤换成古画。《画继》卷九《杂说》记载：先大父在枢府日，有旨赐第于龙津桥侧，先君侍郎作提举官，仍遣中使监修，比背画壁，皆院人所绘瓴毛花竹及家庆图之类，取观，乃郭熙画也。问其所自，则云不知，又问中使。乃云：“此出内藏库退材所也，昔神宗好熙笔，一殿专背熙作，上即位后，易求古图，退入库中者不止此耳。先君云：幸奏知，若只得此退画足矣。明日有旨尽赐。且命舆至第中，故第中屋壁无非郭画，诚千载之会也。从大红大紫到沦为糊墙装饰，有人以为与郭熙卷入新旧党争有关。但详细把握一下，基本可以认为：郭熙在神宗一朝大受推崇，固然跟新党的关系很密切，但推荐他的富弼却是旧党元老，而且郭熙与旧党核心人物文彦博交往颇深，与旧党要人苏轼、苏辙、黄庭坚时有唱和题跋，显然不能单从政治态度来理解郭熙的机运。如郭思在《画格拾遗》中记载：《一望松》先子以二尺余小绢，作一老人倚松岩前，在一大松下，自此后作无数松，大小相连，转岭下涧，几十百松，一望不断，平昔未尝如此布置。此物为文潞公(文彦博)寿。意取公子子孙孙连绵公相之义。潞公大喜。由此看来，神宗朝的郭熙党派意识不是很强。哲宗即位之时仅10岁，由高太后执政，一时旧党人士纷纷崛起。9年后，哲宗亲政，尽贬旧党，而与文彦博、苏轼等人关系密切的郭熙遭到冷眼也是可以理解的。单单认为郭熙是新党的代表画家是不当的。郭熙一生直到晚年高龄还在创作大幅作品，如黄庭坚记载他元丰末年(时已80多岁)为显圣寺悟道者作12幅大屏，高2丈余，山重水复，黄曾与东坡、苏辙共观竟日，叹息不已。而且，郭熙为宫廷、官府、寺院作画甚多，应该是作品等身了，但今天郭熙传世作品只有《早春图》、《窠石平远图》、《山庄高逸图》等寥寥数幅。即便是相隔很近的《宣和画谱》，也仅记郭画30幅，连名作《早春图》也没有，而事实上，过了较长时间后的汤NB032还见过郭熙真迹约50种。我们只能说有意的冷落和运气不好使郭熙的绘画成果流失殆尽了，但值得庆幸的是《林泉高致》传到了后世。郭熙的艺术创作及其精神遗产郭熙是宋代名画家，师承山水画的圣手李成，被认为是李成最杰出的传承者。但郭熙并不是一个墨守大师之规的人，他创造性领会了李成艺术的精神，同时非常明确地以自然为本，“外师造化，中得心源”，终于大有所成。《宣和画谱》卷11记：(熙)善山水寒林，得名于时。初以巧赡致工，既久，又益精深，稍稍取李成之法，布置愈造妙处，然后多所自得。至摅发胸臆，则于高堂素壁，放手作长松巨木，回溪断崖，岩岫NB033绝，峰峦秀起，云烟变灭NB034霭之间，千态变状。论者谓熙独步一时，虽年老落笔益壮，如随其年貌焉。《宋文宪公全集》卷9记载的另一则欣赏感受也很能显其艺术魅力：“其所作《阴崖密雪图》，大阴NB035NB036而皓素淋漓，使人玩之，肌肤累累然起栗矣。”郭熙是重气象及传神的，他的作品也确实令人进入二维平面的主客融通境界，如果就山水画而言，中国历史上能达到这一水平的画家并不多，按性灵派的分类评价方式，已经可以归入神品与逸品之列了。宋人绘画(尤其是五代和北宋的山水画)特别重视自然界整体气象的表现，往往是满纸历历山川，整体气韵飞扬，现实的仿真感成为构境的基础，主观的感情凸现不是特别强烈，形成天地包蕴人意的格局，这与明清以来人意在画境中非常鲜明有所不同。观宋画，往往会有较强的宇宙意识和天人和谐感，这是董源、巨然、李李、荆浩，直到范宽、郭熙„„诸大师艺术生命的精髓。例如今存郭熙最知名的作品《早春图》(藏台北故宫