音乐剧欣赏心得.docx

音乐剧欣赏心得

第一篇：音乐剧欣赏心得音乐剧欣赏心得回顾整个音乐剧，精彩作品不断。音乐剧好像比歌剧好懂，又比普通情节剧多些质地。你在攀登歌剧高峰的时候，或许已经力不从心，那时歇息，会看见另一番风景，那就是音乐剧。百老汇的历史很漫长，它是一个时代的美国梦和恒久的象征。百老汇音乐剧保留着传统的戏剧元素，却同时拥有着跨越文化领域的巨大潜力。电影大师爱森斯坦曾说：“能够把每一部分的表现手段都发挥到最大限度，同时又能够使整体的各个部分取得配合和平衡，而不让任何局部因素脱离开这一总的整体演出，脱离开这一总的结构统一。”这是音乐剧的最为难能可贵之处。《巴黎圣母院》让我深深沉浸在这样的音乐剧里。故事发生在美丽的巴黎，满街的游吟歌手和诗人唱着爱曲情歌——这是个多情的艺术之城；然而，每当夜幕降临，街头巷尾藏匿着的恐惧与不安却让每个人不寒而栗——这是个纷乱的年代。没有华丽的舞台，只有灰漆漆的石柱；没有完美浪漫的爱情，只有现实的残酷。所以才能在这个粗俗的世界触动心底最细腻的感情。作为音乐剧的音乐，我认为它比韦伯的作品更琅琅上口，且具罕见的咄咄逼人的气势。的确，它就是有这样的魅力。它本身是一个大杂烩，然而，无论是摇滚风格的音乐，杂技表演式的舞蹈，令人眼花缭乱的舞美造型。它们具有独特个性的意念，具有一个合乎逻辑的，有生命力的整体，并最终成为一件艺术珍品。与西区的传统音乐剧相比，音乐剧《巴黎圣母院》确实显得有些“另类”。最扎眼的是歌唱演员嘴边挂着的麦克风，如此大型的制作，难道连几个“小蜜蜂”都舍不得买？还有就是不用现场乐队而用事先录制好的伴奏，这样的做法让人觉得也许失去了一些真实临场感。再听听音乐，多为短小的歌谣体，演员每唱完一段，都可以享受一下观众的掌声。值得品味的是音乐剧的舞台表现手法，由于音乐剧舞台的限制和特殊情境，它很难将激烈的，真实的场面复原给观众。但是整部音乐剧看下来却发觉它处理得十分到位，演员坐在台上轮番上场并没有显得死板，反而是清新自然的，倒是用戏剧的手法来展现冲突会显得累赘，为了弥补在戏剧手法上运用的不足，它选择了旋转式的舞台，高科技屏幕，增强人物个性表现（如旅馆夫妇）来增强整部音乐剧的客观性和戏剧性。作为一部音乐剧，音乐及舞台效果都是表意所必须，其真正的精髓还是在其内容本身，本身的不可超越性变决定了这部音乐剧的高贵出身，更加重要的是，它完美地展现了主题。音乐剧中一切的音乐都以这样深刻的含义与鲜明的主题出现，与诗化的言语相融合，使我们的心弦时而被温柔轻叩，时而遭遇猛烈撞击。不论是视觉也好、听觉也罢，亦或是思想、价值与心灵，都深受洗礼。我想，这便是音乐剧所散发出来的人性关怀的力量所在，也是艺术家们的审美理想与情感期盼所在。第二篇：音乐剧欣赏我认为，音乐剧相比于其它剧场艺术，如歌剧、话剧、舞蹈等应该更容易使观众有亲切感，最直接的原因是，音乐剧是一种大众娱乐型艺术。不过由于我们对音乐剧缺乏了解和认识，神秘感和陌生感自然存在。所以要能真正欣赏音乐剧，得从了解音乐剧开始。了解音乐剧的途径有很多，除了很难实现的现场观看之外，还可以通过欣赏音像制品来走近音乐剧。音像制品包括音乐剧唱片、电影版音乐剧、音乐剧专题晚会、以及为数很少的现场版音乐剧。当然有空的时候读一读音乐剧的有关书籍也是很重要的。看电影《音乐之声》后的感触12月26日晚，明珠台放映了一部音乐剧老片《Thesoundofmusic》，观影过程中我就按耐不住想把感想记下来，随着影片情节的推进，这个想法越来越强烈。尽管眼皮一直在往下掉，中间又穿插多次广告，我一直坚持着看到凌晨一点，写完感想已经两点，影片引起的人的思绪让我久久不能平静入睡，一遍遍回忆着那些美丽的风景、歌声、笑脸和画面……影片中的故事发生在被德国吞并了的奥地利，讲述的是年轻的见习修女玛利亚到退役的海军上校特拉普家中做家庭教师，玛利亚用智慧和爱心逐渐温暖了上校的七个孩子，并与他们建立了深厚的感情，教会了孩子们许多歌曲。给孩子们带来欢乐的同时，一份久违的情愫在不苟言笑的上校和身份悬殊的家庭教师中萌生，上校被玛利亚美妙、动人的歌声和她带给整个家庭的快乐所融化，它讲述的故事是快乐地生活，在生活中发现快乐的重要方法是乐观坚强的人生态度，还有借助音乐来创造快乐的重要方法。它讲述了爱情的故事、家庭的故事，它描绘了善良、爱心、智慧、自由、积极、热情、尊严、尊重、气度、原则、团结、忠诚、爱国和坦诚相见等等。我不知道电影叙述的故事会不会发生在自己身边，但这个故事的确给人带来很多美好的回忆和思考，让人精神愉悦，从内心里也向往着故事中的欢乐，还有那美丽的阿尔卑斯山脉，翠绿的草地，潺潺的流水，夕阳中的背影……故事的最后讲述的是上校和玛利亚勇敢、智慧地带领七个孩子在修女们的帮助下突出重围，不屈服德国纳势力逃离家园，跋山涉水找寻心灵的宁静和精神的自由的情景，紧张