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素描学习中的几个看法

素描作为美术教学的基础训练手段，能够提高学生的思维创造力，有利于促进学生对美术学科知识的学习。下面是小编整理的关于素描学习中的几个看法的相关介绍资料，大家一起来看看吧。 素描教学存在的问题学生的思维创造力。 素描即朴素的描绘，是用单色的线条或块面来塑造对象的形体、结构、质感、空间感和光感的绘画形式，是所有造型艺术的基础。素描来源于西方绘画，一般作为绘画、雕塑等艺术的一种基础训练手段。 美术是对学生进行美育和技能训练的基础课程，素描作为美术教学中的一种基础的训练手段，在美术教学中发挥着重要作用。 随着我国一些文艺政策的调整和西方文化的影响，素描教学在不断地发展和改革，并取得了一定的成绩。但从人们不同的观念意识和我国的教学实际情况中，我们可以看出素描教学仍存在以下几个问题： 第一，学生在学习过程中缺乏设计理念和创作的观点，作业表现形式单一。当前，学生容易失去对学习素描最初目的的追求，在素描训练的过程中忽略了创新能力和发散思维的培养。学生的学习过程大多是比较被动、盲目的。有的学生在学习过程中过于盲目地模仿别人的作品和风格，以致视野狭窄，阻碍了自身的思维开发。 第二，课程理论内容与实践环节脱节，学生基础薄弱。现在的教学安排有关素描基础的课时比较少，学生的思维相对空洞，缺少对事物的想象力和创造力。随着科学技术的发展，学生越来越依赖电脑图像处理等技术，对于素描的基本认识不够透彻，对其方法掌握得不够牢固。因此，在素描的学习过程中，学生缺少对事物的审美把握和对素描方法的熟练掌握。 第三，教学过程中传统的素描模式不能有效激发学生的表现欲，教学模式的单一导致不少学生出现“审美疲劳”，缺乏对绘画的热情，无法真正提高专业素养和认识水平。长此以往，必然导致教学质量下降，影响学生的发展。 针对美术教学中素描方面存在的问题，笔者提出以下几点看法： 一、培养学生的感知能力和思维创新能力 感知是人们在对事物产生“第一印象”的基础上，通过对事物的理解、分析等，以进一步把握事物的本质的过程。通过感知能力的培养，学生能更深入地了解事物，从而发散思维，激发创造力。 素描训练是对眼、脑、手的综合训练，是全面提高学生创造性思维能力的训练。因此，教师在素描教学过程中应不断注入新的教学理念，即不仅仅是教学生如何描绘事物，还应该通过让学生理解认识对象，培养其造型的能力，让学生主动、积极地去挖掘事物的不同形态和造型，激发学生的创新思维。 二、改变单一的教学模式，结合不同的专业，提高学生的创造性 教师要对美术基础课程进行改革，重视对素描教学的改进。关于素描的教学应强调专业的方向性，教师应根据不同专业的特点和规律来调整素描的教学内容，顺应时代发展的需求，改进学科的教学方法，使教学内容呈现多元化。另外，在素描教学中，教师应重视学生的基础训练和技能的培养，使学生善于独立思考和主动创新。 三、使用多种素描工具，与电脑设计紧密联系，提高学生对不同素描工具的驾驭能力 随着社会的发展，素描的工具也呈现出多样性。每一种素描工具都有其优越性和局限性。因此，在教学中教师要引导学生熟悉和掌握不同的素描工具，自如运用不同工具去塑造事物的形象，为学生丰富素描的表现创造有利的条件。在教学过程中，教师要鼓励学生运用不同的素描工具进行素描练习，使学生亲身体会到多种素描工具的特点，提高学生对工具的驾驭能力。 此外，电脑的运用也是在教学中不可忽视的。教师要引导学生合理、正确运用电脑设计技术。但是电脑多媒体只是素描学习的一种工具，教师在教学中不应过分依赖电脑技术，而是要引导学生适当地运用这一工具。在进行素描教学时，教师应注重培养学生的想象力，让学生在创造的基础上利用多媒体设计技术对作品进行延伸和变化，教师要合理把握好两者的联系，让这一工具为学生想象力的发展提供条件，而不是单纯地依赖电脑技术。 四、开阔学生视野，引导学生掌握正确的学习方法 教师应注重学生对理论知识的掌握，提高学生对素描对象的结构比例、立体感、造型表现力和概括力等知识技巧的运用能力。在实践中，教师要重视培养学生的观察力，引导学生掌握准确判断素描对象的比例关系的技巧，使学生树立空间立体感;培养学生迅速捕捉描绘对象的特征的能力，善于提取和概括表现的造型能力。在素描教学的过程中，教师应严格要求学生在练习时按照正确的程序写生，以从整体到局部再到整体的原则和方法进行训练。 教师要让学生通过在实践中运用理论知识，将两者潜移默化地结合一起，培养其综合能力，增强其对技巧的运用能力。 素描的学习对于学生掌握美术知识和内容有重要的作用，它是学习美术的基础环节。因此，在素描方面的教学中，教师应重视实践和理论的结合，改变单一的教学模式，不能停留在“就画论画”的层面上，而要重视学生的独